Certamente inspirado no trabalho de Ron Mueck, o diretor Rich Lee fez para a banda Mumm-ra um clipe que cita o trabalho do artista australiano, mas que tem uma abordagem bem menos sombria do que a dele. Enquanto são observados por espectadores em um museu, os membros da banda, em miniaturas ou réplicas gigantes, mantém-se como atrações do local, até resolverem interagir melhor com o ambiente em uma performance da música “She’s Got You High”. Vídeo interessante que serve como veículo eficiente para lançar a música e a banda.
Baixe o vídeo utilizando o link a seguir.
http://private.dnala.com/RICHLEE/mummra.mov
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É com um clipe que lembra o vídeo “Twister”, de Goldfrapp, que a banda britânica Muse lançou o mais recente single de seu último disco. Em desses túneis do amor de parques de diversões, com barquinhos que correm por um canal, a banda viaja enquanto animações ao fundo recriam a evolução da humanidade, desde os primórdios até um vindouro e nada pacífico futuro – apesar de que a própria animação mostra o tempo todo, com muito bom humor, que a história da humanidade nunca foi muito pacífica mesmo. É um bom vídeo, mas o diretor Jonnie Ross só pecou ao não criar um modo de incentivar uma maior interação da banda com os eventos que se desenvolver ao seu redor – aí sim, o vídeo seria invencível, como diz o nome da música.
A música “Conceived”, do último álbum da cantora britânica Beth Orton, é muito bonita, mas o vídeo é meio tolinho mesmo. Contudo, há de se admitir: o clipe é bem fofinho, cheio de fantoches e pelúcias animadinhas e eufóricas que contracenam com a cantora, transformando o vídeo em um momento, digamos, “Beth Orton em Vila Sésamo”. A blogueira do bárbaro 
Três diferentes vídeos foram produzidos como clipes da música “Lee J. Cobb is Screaming A Lot”, da banda holandesa Alamo Race Track, para o Unheard Film Festival: um apresenta estranhas trocas com um peixinho dourado, outro é um video sobre junkies em um ambiente underground e, o melhor deles, é este da produtora CCCP, sobre um homem que, saturado com seu cotidiano insuportável, começa a dar gritos de horror e desespero – até que não consegue mais fechar a boca. Mas a garota por quem ele tem uma quedinha vai mostrar como resolver esse problema – muito divertido.
Estou divulgando menos pelo clipe em si, do que pela música. O vídeo tem personalidade, foi bem fotografado, com ótimos enquadramentos e edição elegante, mas é a música que salta aos ouvidos, uma faixa com batida gostosa, riffs de guitarras e baixos excelentes e um uso bacanérrimo de saxofones. A vocalista convidada pela banda Acoustic Ladyland, Coco Electrik, tem uma voz cheia de charme e altivez, dando aos versos um ar cool e classudo. É assistir ao vídeo e ficar louco para achar o mp3 da canção. Não quer ter o trabalho de procurar o arquivo? Sem problemas, também tratei de extrair o mp3 diretamernte do vídeo, para quem quiser enfiar isso logo num iPod, como eu fiz.
O suíço Guillaume Reymond pretende, com o projeto Game Over, produzir mini-clipes inspirados em sequências de jogos clássicos de arcade. Os vídeos utilizam uma pessoa representando cada um dos pixels dos gráficos de 8 bits para montar a imagem como um todo, e depois centenas de fotos, o vídeo é editado em sistema stop-motion. O jogo “Pole Position” foi a mais recente escolhido do projeto, todo feito em um dia dentro de um teatro da Bélgica, no mês passado. Além dos pixels serem representados por pessoas, os sons do jogo também são feitos com a voz humana – uma doideira. Se quiser saber mais sobre o projeto, acesse